Flute — Breath Control
息が続かないのは肺活量の問題とは限りません。フルートは吹き込んだ息の多くが楽器の外に逃げる楽器なので、息の使い方とブレスの設計を見直すほうが、はるかに速く改善します。
フルートは、唄口のエッジに息を当てて音を出す構造上、吹き込んだ息のかなりの部分が楽器の外に逃げます。つまり「息が続かない」の多くは、肺活量ではなく息の使い方の問題です。
同じフレーズをより少ない息で吹けるようにする、という方向の練習です。肺活量を増やすより即効性があります。
クヴァンツ以来、フレージングは呼吸位置・和声の方向・文法を把握して線を作るものとされてきました。ブレスは「息が切れたところで吸う」のではなく、音楽の区切りとして先に決めておくものです。
吹く前に、楽譜のどこで吸うかを鉛筆で書き込みます。決めずに吹き始めると、毎回違う場所で吸うことになり、フレーズの形も毎回変わってしまいます。
フレーズの途中で無理に吸うと、音楽の線が切れます。楽句の山、和声の変化、終止の位置を確認して、そこに合わせます。
次のブレスまでの長さが分かっていれば、そこに向けて息を配分できます。フレーズの山でどれだけ使うかを、事前に決めておきます。
同じパートの全員が同じ場所で吸うと、音が途切れます。パート内で相談してブレスをずらせば、フレーズが繋がって聞こえます。
呼吸のメカニクスは姿勢によって変化します。フルートは構え方の都合で身体が非対称になりやすいため、意識的な調整が必要です。
呼吸とブレスについてよく寄せられる質問です。
肺活量よりも、息の使い方を見直すほうが効果は大きく、即効性もあります。フルートは吹き込んだ息のかなりの部分が楽器の外に逃げる構造なので、唇の穴を小さくまとめて息を細く速くするだけで、同じフレーズが楽に吹けるようになります。まず息漏れを減らす方向から取り組んでください。
呼吸法の名前にこだわるより、実際の現象で確認するほうが確実です。肩が上がっていないか、吸ったときに胸郭の下部や背中側が広がっているか、身体に余計な力が入っていないか。この3点を鏡と体感で確認してください。演奏医学やアレクサンダー・テクニーク関連の文献でも、身体認識の改善と過緊張の軽減が有望とされています。
目標秒数を決めるより、自分の基準値の変化を追うほうが有用です。中音域を mf で無理なく伸ばした秒数を記録し、唇の穴の形を変えたときにどう変わるかを比べてください。他人と比べる数値ではなく、自分の効率を測る道具として使います。
まずブレス位置の設計を見直してください。楽譜に鉛筆で吸う場所を書き込み、和声の切れ目に合わせます。そのうえで、次のブレスまでの長さから逆算して息を配分します。合奏であれば、パート内でブレスをずらすことでフレーズを繋げる方法もあります。それでも足りない場合は、フレーズの山での音量設計を見直してください。
呼吸と音作りの基礎練習は、以下のレベル別PDF教材に収録しています。
モイーズ《ソノリテ》・タファネル＝ゴーベールを軸にした練習の三本柱と、中学〜音大のレベル別PDF教材はこちらにまとめています。